“很明显，这是来自东方的有力一击，一部外语影片能够登上榜首非常不容易，东方功夫名不虚传。”

——《好莱坞报道者》

甚至有些北美媒体竟然将《英雄》与《红楼梦》相提并论。

就像在东方一样，《英雄》的负面口碑同样不少。

著名影评人托德-麦卡锡在观看《英雄》之后给出这样一个公式：制作精良的战争场面＋优美的中国剑术＋李连杰－低档故事情节－不当的道德准则－缓慢的电影节奏。

但总体来说，《英雄》在北美的口碑，特别是观众口碑，还是偏向于正面更多。

由于《上帝之城》和《芝加哥》等影片还没有扩大放映，已经扩大放映的《钢琴家》缺乏竞争力，而且《英雄》在其余的冲奥影片当中，商业属性也是最强的，其余扩大放映的影片，并没有给《英雄》带来多少威胁。

为了维持口碑，《钢琴家》哪怕扩大了放映规模，也只有不到五百家影院。

到了周六，《英雄》的单日票房再涨一截，收获914万美元。

罗南看到连续两日的票房数据，完全确定使馆影业只依靠北美票房收入，不但能收获在《英雄》上投入的版权费和宣传公关费用，实现较大额度的盈利也不是难事。

毫无疑问，随着《英雄》扩大规模上映，影片已然在北美获得了巨大的成功。

罗南简单的分析了一下，这部影片能够大卖，其实首先要感谢的就是李安和《卧虎藏龙》。

《卧虎藏龙》在全世界掀起了一阵武侠风，而张导演看准了这个时机，果断跟风拍了《英雄》，《英雄》能取得成功也是借了《卧虎藏龙》的东风。

张导演的制作当然也很重要，《英雄》有令人震撼的色彩和画面感。

电影色彩的把控很到位，影片中极具东方特色的色彩给人强烈的视觉冲击，画面感更是美轮美奂。

东方特色的武侠打斗场面加上色彩相互交织与冲击，形成了很强的艺术呈现感。

在普通北美观众中，这片子的口碑其实很不错，上映两天之后IMDB的评分依然高达8.5分。

“《英雄》是我到目前为止看到的最令人惊讶的电影，无论是导演、拍摄、编剧、特效还是影片技术。电影中应用的色彩美得令人窒息，武打场面精美且毫无破绽，演员们表演到位，特技逼真，灯光、影响无不精致，这部电影太棒了。”

大部分普通影迷都对影片交口称赞，而且事实证明使馆影业的魔幻宣传也是极其到位和成功的。

“我喜欢这类风格的电影，因为他们超脱了地心引力的控制，突破了人体极限，也颠覆了程式化的摄像机位置。可能有些人觉得这种悬在空中的武打场景有点傻或者不切实际，但对我来说这真的是创造性的美，比较以前看的那些电影的动作场景来说，这部电影就像一股清新的空气，充满新意。”

也有些影迷直指影片的缺陷。

“不幸的是，这部电影做得有点过了。有太多电脑制作而成的精致动作，使得观众不得不一遍又一遍的看演员们吊着钢丝绳在天上飞来飞去。虽然说电影中的动作非常需要技术支持，可是电影制作不应因此而喧宾夺主。”

这其实是《英雄》在北美观众口碑的侧面写照，根据Cinema Score影院观众调查得出的数据显示，叫好的一律给出了A+的分数，而批评的却几乎一律是D或F的低分，中间甚至很少B或C的骑墙派。

罗南不难发现，《英雄》投放北美所产生的效果，和上个月在东方市场掀起票房旋风时的情景有惊人的雷同。

成功的宣传策略吸引了大批美国人进入影院，出色的画面效果让他们满足，但单薄的情节、“三段论”的叙述方式、“牺牲小我”的政治情怀，仍在美国主流观众中引起了很大的争议。

不过有一点可以确定，即使最挑剔的美国观众，对于色彩画面和张国师的摄影技术的肯定都一致叫好。

这也是《英雄》扩大放映后票房不错的一大原因。

甚至有些影评人为《英雄》没有拿到奥斯卡最佳摄影提名叫屈。

北美扩大放映的第一个周末过后，当统计数据出炉时，《英雄》不出预料的站在了北美票房排行榜冠军的宝座上面，在2420家影院拿下2588万美元。

票房数据出炉的第一时间，罗南就让使馆影业按照约定，向东方的新画面公司报喜。

不管怎么说，这都应该向制片方通报。

他们没有办法获利，总能得到名。

与此同时，罗南也就《英雄》拿到票房榜冠军专门接受了来自东方媒体的采访。

“《英雄》的成功确实对东方电影进入北美市场有一定借鉴之处。”

面对东方的媒体，罗南还是非常诚实的提醒：“这部片子能让北美观众接受，我认为很重要的一点是突出画面，淡化情节和意义。”

“不要把美国观众想象的有多么高大上。大部分人看电影，不在意故事，就是要热闹、好看，对他们来说，看电影就是玩，所以他们更是注重视觉冲击。”