温子仁在好莱坞是个名副其实的新人导演，各方面都要协调，比如购买制作道具血浆的番茄酱，充当人肠子的猪大肠等等。

血腥和残酷同样是这部影片的卖点之一。

用温子仁的话来说，就是用血腥诠释人性。

“我设计了很多血腥的镜头。”温子仁将自己画好的分镜头图稿交给罗南，说道：“比如为从脚铐中出来锯断自己腿，钢制裂颚头盔把人头从嘴部一分为二……”

他解释道：“这样残忍的镜头直接考验人们的心理承受能力，让人毛骨悚然，感到人类生命和肉体是如此脆弱，产生一种来自内心深处的无穷恐惧，恐惧之后就是对人生的绝望。”

罗南仔细翻看分镜头图稿，换做其他导演，想要达到温子仁所说的目标，这150万美元预算根本不够。

但温子仁应该问题不大。

曾经有著名人物说过，温子仁自带两大属性：恐怖大师光环和特效增幅光环。

前者能让他拍摄的恐怖片增加百分之五十恐怖感官效果；后者可以在花费同样资金的情况下，电影特效画面有百分之二十的加成。

从这方面来说，温子仁与迈克尔-贝类似，能为电影公司赚大钱的同时，还节省下不菲的制片投入。

这样的导演才是好莱坞制片公司眼中的好导演。

像什么大卫-林奇和伍迪-艾伦之类的艺术大师，对于电影公司来说，在温子仁与迈克尔-贝面前，真的是弱爆了。

血浆和猪大肠之类的都很好弄，对好莱坞的电影公司都不是事。

罗南会让人提前准备好，《电锯惊魂》第一部还好，后面会需要越来越多的血浆。

血腥和暴力必然是这个系列最大的卖点。

说到血腥和恐怖，温子仁似乎心有余悸，说出口的话简直难以置信：“我胆子其实很小，当我观看其他恐怖片的时候，看到血浆迸溅、骨肉横飞的段落之时，我都是被吓得蒙眼睛的。”

罗南笑着说道：“詹姆斯，你要把胆子练出来才行啊。”

会不会出现这种情况，胆小如鼠的导演天生就是拍摄恐怖片的奇才，结果被自己拍摄的恐怖片吓死了……

记得曾经上学的时候，有个在收音机里面讲鬼故事的，很多人都在谣传他被吓死了。

或许，温子仁经过这样的创作过程，那些曾经令他恐惧的东西，也就不再令他恐惧了。

罗南离开之前，叮嘱道：“詹姆斯，有一点你需要注意，一定要给电影足够的悬疑，这样才能与过往那些纯粹卖弄血腥残酷的恐怖片区分开，让观众觉得这部恐怖片与众不同。”

温子仁郑重说道：“我会多注意这方面。”

罗南又说道：“但也不能复杂和晦涩。”

“我懂得。”温子仁显然是个明白人。

罗南没有再多说，随即告辞离开。

《电锯惊魂》除了血腥残酷和机关花样杀人以外，悬疑也是系列中做的最好的。

适当的增加悬疑，才能让观众兴致勃勃的看下去。

希区柯克曾经说过，几个人围着一张桌子谈棒球，如果观众事先知道桌子底下有一颗炸弹，将在5分钟内爆炸，那么这个提示就会造成强有力的悬念，使观众十分关切这个谈棒球的场面。

可是如果观众不知道有炸弹这么回事，那么这几个人谈了5分钟，然后炸弹突然爆炸并且把人炸成碎片，观众则只是感到十分震惊。而对于这些人谈棒球的5分钟，则感到有些沉闷。

曾经温子仁无疑做的非常出色。

比如电影结尾时尸体慢慢的站起来，以一种轻蔑而真诚的姿态说：很多人不懂得珍惜，然而不是你，再也不是你了。

悬疑的故事、人性的深度都有了，可是导演却又让已经趋于和缓的心再度剧烈的跳动起来，让人在震惊的同时，再度丢下一些谜题。比如断腿者是否活的下来？被幽禁者到底是死是活？竖锯离开后会做些什么？这种充满悬念的开放性的结尾，让人一时半会很难从中走出来。

电锯一的经典之处在于内容更为丰富也更具深度，不但故事本身充满悬疑，而且在章节上导演也运用了不少的悬疑技巧，但是在结构上又并不晦涩和复杂。

对于商业片来说，晦涩和复杂简直是观众的天敌，也是驱赶利润的利器。

其实普通观众最讨厌的电影之一就是故弄玄虚。

或许故弄玄虚会让很多评论家引为富有艺术性，以普通人看不懂而沾沾自喜，但对于商业电影来说，太要命了。

离开仓库片场之后，罗南没再去公司，直接返回了比弗利山庄，圣诞节即将到来，庄园内有些冷清。

管家妮基亚和几个工人也要与家人团聚，偌大的庄园里面没有几个人。

吃过晚饭，罗南在花园里转了一群，回到书房中，一如既往的看书处理邮件，临近十点的时候，突然接到了一个电话。

“罗南，是我，艾薇儿！你在比弗利山庄吧？你有时间吗？我在比弗利俱乐部。”